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HOLLYWOOD

Javier Bardem consiguió el Oscar por "No es país para viejos"

25-II-08

Como marcaban los pronósticos, Javier Bardem logró el primer Oscar de su carrera en la 80 edición de los premios de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, al ser reconocido como mejor actor secundario por "No es país para viejos / Sin lugar para los débiles". La película de los hermanos Joel y Ethan Coen resultó la gran triunfadora, al conseguir los premios principales y el mayor número de galardones.

La ganadora del año pasado como mejor actriz secundaria por "Dreamgirls", Jennifer Hudson, hizo el anuncio que se esperaba. Javier Bardem finalmente logró el premio Oscar que tanto se anticipaba, por la interpretación de un psicópata en "No es país para viejos / Sin lugar para los débiles". El beso con su madre Pilar Bardem y la felicitación de sus compañeros Josh Brolin y Tommy Lee Jones precedió la escalada al escenario del español, que presurosamente agradeció a los Coen y todos los involucrados en el film, para inmediatamente despacharse en su idioma y dedicarle especialmente el galardón a su madre, a su familia de actores y a España.

Con la estatuilla dorada en su mano, Bardem concluyó así una temporada espectacular, repleta de reconocimientos, y marcó el inicio de una noche en la que "No es país para viejos / Sin lugar para los débiles" terminaría siendo la gran protagonista, al conseguir también las estatuillas de mejor película, dirección y guión adaptado.

Este Oscar de "reconciliación", tal como dijo al inicio de la ceremonia el anfitrión Jon Stewart en referencia al final de la huelga de guionistas y el regreso a la actividad de la industria, se caracterizó por ser muy internacional. Además de triunfar talentos internacionales en los apartados técnicos, las categorías de interpretación fueron capturadas por extranjeros, ya que al español se sumaron los británicos Daniel Day Lewis y Tilda Swinton como mejor actor y mejor actriz secundaria, respectivamente, y la francesa Marion Cotillard, que sorprendió al arrebatar el premio de mejor actriz por "La vida en rosa" a la favorita Julie Christie.

En números, detrás de "No es país para viejos / Sin lugar para los débiles" se ubicó "El ultimátum de Bourne", que hizo la diferencia por su sonido y edición.

"Pozos de ambición / Petróleo sangriento", de Paul Thomas Anderson, que parecía la única dispuesta a disputarle los premios centrales a la cinta de los Coen, finalizó con dos estatuillas, misma cantidad que "La vida en rosa". La Cenicienta de la entrega, "Juno", fue adecuadamente premiada por el guión de Diablo Cody, recibiendo también un premio "Ratatouille", "Sweeney Todd", "Michael Clayton" y "Expiación". Esta última venció en el apartado de mejor banda sonora, donde competía el español Alberto Iglesias por su partitura de "Cometas en el cielo".

GANADORES DE LA 80 EDICION DEL PREMIO OSCAR

MEJOR PELÍCULA
"No es país para viejos / Sin lugar para los débiles".

MEJOR ACTOR:
Daniel Day-Lewis ("Pozos de ambición / Petróleo sangriento").

MEJOR ACTRIZ
Marion Cotillard ("La vida en rosa").

MEJOR ACTOR DE REPARTO
Javier Bardem ("No es país para viejos / Sin lugar para los débiles").

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Tilda Swinton ("Michael Clayton").

MEJOR DIRECTOR
Joel y Ethan Coen ("No es país para viejos / Sin lugar para los débiles").

MEJOR FILM EN LENGUA EXTRANJERA
"Die fälscher" (Austria).

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
Joel & Ethan Coen ("No es país para viejos / Sin lugar para los débiles").

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Diablo Cody ("Juno").

MEJOR FILM ANIMADO
"Ratatouille", de Brad Bird.

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA
"Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet".

MEJOR FOTOGRAFÍA
"Pozos de ambición / Petróleo sangriento".

MEJOR MONTAJE DE SONIDO
"El ultimátum de Bourne".

MEJOR SONIDO
"El ultimátum de Bourne".

MEJOR BANDA SONORA
"Expiación", por Dario Marianelli.

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
"Falling Slowly", de "Once", por Glen Hansard y Marketa Irglova.

MEJOR VESTUARIO
"Elizabeth: La edad de oro".

MEJOR LARGO DOCUMENTAL
"Taxi to the Dark Side".

MEJOR CORTO DOCUMENTAL
"Freeheld".

MEJOR MONTAJE / EDICIÓN
"El ultimátum de Bourne".

MEJOR MAQUILLAJE
"La vida en rosa".

MEJOR CORTO ANIMADO
"Peter & the Wolf".

MEJOR CORTO
"Le Mozart des Pickpockets".

MEJORES EFECTOS VISUALES
"La brújula dorada".

OSCAR HONORARIO
Robert Boyle

© Redacción-NOTICINE.com

IBEROAMERICA

Oscar a Bardem: Otro teatro, la misma fiesta

25-II-08

Desde antes de que Javier Bardem, su madre y su hermana pisaran la alfombra roja del Kodak Theatre, algunos de sus amigos madrileños y unos cuantos periodistas ya celebraban anticipadamente la estatuilla en el madrileño teatro Infanta Isabel, no muy lejos de la Gran Vía. El lugar de la cita no era casual. Sobre ese escenario, Pilar Bardem representa desde hace pocas semanas la obra de teatro "La sospecha", aunque este domingo noche, la madre del famoso actor español había sido "liberada" para volar a Los Angeles y el equipo tiene vacaciones hasta el miércoles. Ellos y pocos más acudieron a la convocatoria. Sobre todo no demasiados colegas de Javier. La más conocida, Marisa Paredes.

A las 3 y pico de la madrugada, todos prorrumpieron en aplausos y gritos al nombrarse a Bardem como el mejor actor de reparto por "No hay país para viejos", un Oscar intuído por todos. El primer piso del teatro, entre humo, canapés eclécticos (desde sushi a la españolísima tortilla de patatas), una pantalla y un proyector de vídeo con la señal de Canal Plus, empezó a llenarse pasadas las 10 de la noche. A pesar del calor y pasión de los presentes, se echaba de menos un mayor elenco estelar. Los pobres compañeros de las cadenas televisivas no sabían muy bien a dónde enfocar, por falta de "material glamouroso".

Encantó, naturalmente, la dedicatoria del actor nacido en Canarias a los cómicos españoles, y a su madre, además declamada en español, pese a que Javier domina el inglés con un impecable acento norteamericano. Se le escapó la estatuilla por "Antes que anochezca", en un papel posiblemente más elaborado, pero el de Anton Chigurh en la cinta de los Coen, fascinante y espeluznante a la vez, es de esos que un aficionado no olvida fácilmente. La gran virtud del hoy más famoso actor español es su camaleónica capacidad para resultar convincente en los más diversos personajes. Y, sin duda, este primer Oscar es un anticipo de todo lo bueno que le espera en el futuro.

© Redacción (España)-NOTICINE.com

IBEROAMERICA

La Academia española se hace eco de los triunfos de Bardem y la empresa Next Limit

25-II-08

La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España ha emitido comunicados felicitando a Javier Bardem por la obtención del Oscar de mejor actor secundario, el primero para un intérprete local, y su elección del español como lengua para agradecer el galardón. Además, reconoció a la empresa Next Limit, triunfadora en los Oscars técnicos.

"La Academia quiere resaltar particularmente lo acertado y hermoso de las palabras de agradecimiento de Javier Bardem, no sólo porque utilizara el castellano para expresarse (un signo que interpretamos como reivindicación de nuestra lengua y el patrimonio cultural y de comunicación que representa y que tan a menudo pasamos por alto), sino también por el explícito homenaje a sus compañeros cómicos y a la larga estirpe de actores y creadores que le han precedido", dijo la Academia.

La entidad presidida por Ángeles González-Sinde destacó que el Oscar por "No es país para viejos / Sin lugar para los débiles" es un "reconocimiento del talento, la firme voluntad y la inteligencia de Javier Bardem", lo cual "llenan a todo el colectivo de alegría, máxime cuando se trata de un artista generoso fuera y dentro de las pantallas y tan estrechamente vinculado y comprometido con su entorno y su cinematografía".

El comunicado sintetizó que la estatuilla dorada es "para el cine español y para sus cineastas un premio extraordinario para un actor extraordinario y un premio muy merecido, que nos gusta compartir pues nos hace sentir que el trabajo que desarrollamos en España es valorado y traspasa cada vez con más frecuencia al cine internacional".

También destacó el trabajo del compositor Alberto Iglesias, quien estuvo nominado al Oscar por la banda sonora de "Cometas en el cielo", y felicitó a Next Limit, empresa madrileña que ha colaborado en producciones como "El señor de los anillos: El retorno del rey" o "Matrix", por recibir el Premio Técnico de la Academia por su programa RealFlow, un sofware de recreación de fluidos que ha conseguido mejorar la animación, así como los efectos visuales en la industria cinematográfica.

Según González-Sinde: "Este premio es uno de los ejemplos de la creciente proyección internacional, no sólo de nuestros directores y actores, sino también de nuestros técnicos"

© Redacción-NOTICINE.com

HOLLYWOOD


"La guerra de Charlie Wilson": Patriota desnudo y drogadicto
25-II-08

Por Alberto Duque López

Aunque el lector y el espectador no lo crean, el personaje real de la comedia “La guerra de Charlie Wilson / Juego de Poder”, dirigida por el maestro Mike Nichols (Berlín, noviembre 6, 1931), sigue vivo todavía, divertido con esta versión cínica y agresiva de los años 80 en los que este hombre, interpretado con humor y simpatía por Tom Hanks, fue capaz de sacudir al Congreso de Estados Unidos y organizar la operación más sigilosa y exitosa contra la presencia salvaje de los rusos en Afganistán.

Ese personaje real, Charlie Wilson, tiene ahora 75 años, sobreviviente de un trasplante de corazón, cuya convalecencia interrumpió para mezclarse con las estrellas de Hollywood en el lanzamiento de la película y enfrentar a los periodistas que le preguntaban si una de las escenas iniciales, llena de sexo, licor y drogas era verídica. Diplomático en esta etapa de su vida, el ex congresista respondió: "Fueron muy amables conmigo. Pensé que el film sería más duro, con más sexo y más malas palabras. Creo que lo suavizaron para que fuera más vendible".

Y como los nexos entre Hollywood y la realidad cercana son insondables, resulta que la esposa del director, la famosa periodista Diane Sawyer, estuvo saliendo con Wilson varias décadas atrás y de esos encuentros Nichols recuerda que "fueron a cenar dos veces y ella me contó que pensó que estaba loco y se asustó".

“La guerra de Charlie Wilson / Juego de Poder”, como casi todas las películas de este tantas veces premiado director, encierra una carga de cinismo, desparpajo, alegría, humor negro, agresividad y esa mirada burlona a los conceptos de honor, moralidad, amistad, ambición y lealtad que manejan quienes ejercen el poder en todas sus esferas.

Además del patriotismo, por supuesto, porque por encima de todo, este Charlie Wilson que en las escenas iniciales es condecorado por el Congreso para premiar su papel en la liberación afgana y luego asoma en ese jacuzzi, desnudo, acompañado de un amigo y tres mujeres muy hermosas; ese Wilson que vuela de Washington a Texas para seguir seduciendo a una millonaria madura (Julia Roberts) mientras se encuentra con su amigo de la CIA (Philip Seymour Hoffman) y discutir las operaciones militares; ese personaje seductor, mujeriego, drogadicto, enloquecido con el poder político y financiero…es un patriota, como los de antes, los que piensan que las barras y las estrellas deben estar en todo el mundo. Los que miran a los “rojos” como enemigos naturales.

Conocedor como pocos de la naturaleza humana, Nichols tiene el don de diseccionar sus personajes hasta el hueso y, en la oscuridad uno siente con Charles Wilson que la película le habla a los ojos, le cuenta una historia que sí le interesa y mucho, aunque el escenario sean los desiertos afganos con los mujaidines recibiendo el armamento norteamericano y derribando los helicópteros rusos, a través del estupendo guión del veterano Aaron Sorkin, conocedor de esos temas.

Por eso, mientras asistimos a las escenas iniciales, sentimos que habrá un goce total con esta historia, como lo hubo con sus obras maestras anteriores: “¿Quién teme a Virginia Wolf?”, 1966; “El graduado”, 1967; “Trampa 22”, 1970; “Conocimiento carnal”, 1971; “Silkwood”, 1983; “Heartburn”, 1986; "Armas de mujer / Secretaria ejecutiva”, 1988; “Una jaula de grillos / La jaula de las locas”, 1996; “Colores primarios”, 1998 y, su obra maestra, una de las miradas más dolorosas a las relaciones de pareja, “Closer”, 2004.

Si uno compara “La guerra de Charlie Wilson / Juego de Poder” con esos títulos, descubre que Nichols conserva el don de los grandes narradores como Fellini y Almodóvar, Altman y Woody Allen, Bergman y Antonioni quienes saben de qué está fabricada el alma humana, conocen sus laberintos, identifican sus aberraciones, mentiras y dobleces, y en sus películas nos ofrecen el espectáculo doloroso de personajes enfrentados a su destino mientras sobreviven a pesar de ellos mismos. Desnudos, beodos y drogados.

Por eso, “La guerra de Charlie Wilson / Juego de Poder” se diferencia de recientes películas dedicadas a denunciar las miserias de las intervenciones militares y políticas de Estados Unidos en el resto del mundo como “Leones por corderos” de Redford; “La batalla de Hadhita” de Nick Broomfield; “El sospechoso” de Gavin Hood; “Un corazón invencible / Todo corazón” de Michael Winterbotton; “El reino” de Peter Berg; “Redacted” de Brian de Palma; “En el valle de Elah” de Paul Haggis, entre otras, se diferencia por un elemento corrosivo: el humor negro para acercarse a los personajes y la historia, por crueles y desagradables que puedan ser.

Esta es una sátira política y como tal, hay que gozarla mientras comprobamos que estos personajes, estos hechos, estas situaciones increíbles, absurdos y descabellados son reales, están frescos y es con esa materia que se decide el destino de millones de personas en lejanos desiertos. Tom Hanks está formidable y real. La política de Estados Unidos aparece en toda su fealdad pero más amenazante porque, sus protagonistas la ejercen desnudos y muertos de la risa.

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IBEROAMERICA

Mexicanos: Del Toro y el incierto futuro de "En las montañas de la locura", Diego Luna desmiente haber revelado su vida privada a Hola, "Lake Tahoe" se vende a diez territorios

25-II-08

- El final de la huelga de guionistas ha devuelto a Hollywood a la actividad cinematográfica, pero la posibilidad de una huelga de actores mantiene un clima enrarecido en la meca, que ha provocado que los grandes estudios programen con cuidado los proyectos que comenzarán a desarrollar. De acuerdo a Variety, quien no parece inquietarse por ello es Universal, que presenta planes ambiciosos con un nuevo capítulo de "Bourne", "Corrupción en Miami" o la comedia "Bruno" de Sacha Baron Cohen, aunque tiene una gran preocupación: la adaptación de "En las montañas de la locura" de Guillermo del Toro. El estudio había adquirido los derechos de la obra de Lovecraft para que la realizara el mexicano, quien sueña con este proyecto desde hace largo tiempo, pero la oferta de New Line de dirigir las dos cintas basadas en "El Hobbit", que le reportarían cuatro años de trabajo, ha vuelto a poner en duda el futuro de la cinta, ya que Universal parece no estar dispuesto a esperar tanto tiempo. veremos la solución que encontrará el mexicano, quien había admitido estar deseoso de dirigir ambos proyectos.

- Desde Canana Films, la productora de Diego Luna, se ha desmentido tajantemente que el actor haya vendido una exclusiva sobre su relación con Camila Sodi a la revista Hola, tal como había trascendido en los últimos días. "Es completamente falso, debido a esto exhortamos a la revista Hola a que también desmienta dicha información que es totalmente falsa", dice el comunicado enviado por Icunacury Acosta, responsable de relaciones públicas de la empresa. El mismo especifica que Luna "mantendrá su vida personal en privado como siempre lo ha hecho". En varios medios se había comunicado que Luna y Sodi darían detalles de su vida privada, de la cual se ha comentado en los últimos tiempos diversas historias, entre ellas, el embarazado de la actriz y un casamiento en secreto.

- Como un éxito del cine arte en el mercado del Festival de Berlín definió Variety a "Lake Tahoe", el segundo largometraje del mexicano Fernando Eimbcke ("Temporada de patos"), que sumará en los próximos días al menos diez mercados del mundo. Tras adquirirse para su estreno comercial en Francia, la cinta centrada en un adolescente se verá en Italia, Suiza, Bélgica, Holanda, Grecia y Polonia. La película también ha comenzado a despertar interés en Europa del Este y América Latina, donde paradójicamente es una empresa compleja lograr el estreno de una producción latinoamericana que no pertenezca al país de origen. Se estima que "Lake Tahoe" logrará alcanzar o superar los 30 territorios a los que fue vendida "Temporada de patos"

© Redacción-NOTICINE.com


INDUSTRIA

Más premios: "Juno" reinó entre los independientes, Kechiche vuelve a sorprender en el César, Lohan es castigada en los Razzies

25-II-08

- La cinta "indie" del año, "Juno", de Jason Reitman, convertida en todo un fenómeno en Estados Unidos, donde ya alcanzó los 130 millones de dólares de recaudación, fue la esperada triunfadora de la nueva edición de los premios Independent Spirit. El film sobre una adolescente embarazada, dispuesta a dar su hijo en adopción, consiguió los galardones de mejor película, actriz (Ellen Page) y mejor primer guión (Diablo Cody). El canadiense Reitman no logró alzar el Independent de mejor director por ser superado por Julian Schnabel, realizador de "La escafandra y la mariposa". Philip Seymour Hoffman resultó el mejor actor por "The Savages" -esta cinta de Tamara Jenkins también obtuvo el premio de mejor guión, Cate Blanchett la mejor actriz secundaria por "I'm Not There" y Chiwetel Ejiofor el mejor actor secundario por "Talk To Me". La mejor película extranjera fue la irlandesa "Once", de John Carney.

- Como hiciera en 2005 con "L'esquive", el director Abdellatif Kechiche volvió a imponerse en la noche del César con "La Graine et le Mulet", una historia sobre un inmigrante y su familia franco-tunecina, que le valió además el premio de mejor director. Hafsia Herzi, de 21 años, resultó la revelación por esta película, que superó a otras favoritas como "La vida en rosa" o "Un secret". Marion Cotillard fue consagrada como mejor actriz por su interpretación de Edith Piaf en "La vida en rosa", venciendo en casa tras lograr el Globo de Oro y el británico Bafta, a lo que finalmente añadiría el Oscar. El mejor actor fue Mathieu Amalric por "La escafandra y la mariposa", que envió un vídeo de agradecimiento por no poder acudir a la gala del viernes por estar en pleno rodaje de la nueva cinta de James Bond.

- Entre tantos premios que distinguen lo sobresaliente de la industria, los Razzies se caracterizan por marcar los grandes errores de Hollywood. En su edición 28, las Frambuesas de Oro se concentraron en la película más reciente de Lindsay Lohan, "I Know Who Killed Me", un thriller que se ha convertido en el largometraje que más Razzies logró, al sumar ocho: peor película, peor actriz (doblemente Lohan por interpretar dos personajes), peor pareja en pantalla (Lohan por su doble rol), peor director (Chris Sivertson), peor guión (Jeff Hammond), peor cinta de horror y peor remake (esto debido a que sus organizadores la consideran una mezla entre "Saw" y "The Patty Duke Show"). Otra gran protagonista de este año fue la comedia "Norbit", en la cual Eddie Murphy asume diversos personajes, que le reportaron tres premios: peor actor, peor actor secundario y peor actriz secundaria.

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INDUSTRIA

Eduardo Noriega consigue su primer número uno en USA con "En el punto de mira"

25-II-08

El thriller sobre un magnicidio, "En el punto de mira / Puntos de vista", acaba de dar al español Eduardo Noriega el primer número uno de su carrera en la taquilla estadounidense. La película de gran elenco internacional encabezó la recaudación entre viernes y domingo, doblegando la ganancia de la cinta que supo ser líder la semana pasada.

"En el punto de mira / Puntos de vista", una historia sobre el intento de asesinato del presidente de Estados Unidos, que se narra al estilo "Rashomon" mostrando distintos puntos de vista de un mismo hecho, quedó al frente de la taquilla de Estados Unidos al sumar 24 millones de dólares en unas 3.000 salas. La película cuenta con un reparto ecléctico, donde se reúnen los veteranos William Hurt o Dennis Quaid, con el televisivo Matthew Fox ("Perdidos"), el oscarizado Forest Whitaker y Eduardo Noriega, quien por primera vez aparece en una producción hollywoodiense de envergadura.

Al segundo escalón cayó "Jumper", que perdió el primer puesto al reducir en un 50% su atractivo de una semana a la otra, siendo acechada por "The Spiderwick Chronicles".

El ranking se completó con apenas una novedad en el top-ten: "Be Kind Rewind", nuevo film del talentoso francés Michel Gondry ("¡Olvídate de mí / Eterno resplandor de una mente sin recuerdos!"), quien ahora cuenta con el histrionico Jack Black como protagonista de una historia en la que se deben recrear películas famosas, luego de que un hombre borre todas las cintas de la tienda de vídeos de un amigo y deban satisfacer a . Contando además con Mos Def y Mia Farrow en su reparto, el film consiguió 4,1 millones en 800 pantallas.

Top-Ten de Estados Unidos en base a recaudación en dólares:

1- "En el punto de mira / Puntos de vista" 24 millones.
2- "Jumper" 12,7 millones (56,2 millones).
3- "The Spiderwick Chronicles" 12,6 millones (43,6 millones).
4- "Step Up 2 the Streets" 9,79 millones (41,4 millones).
5- "Fool's Gold / Amor y tesoro" 6,2 millones (52,4 millones).
6- "Definitely, Maybe" 5,18 millones (21.8 millones).
7- "Be Kind Rewind" 4,1 millones.
8- "Juno" 4,1 millones (130 millones).
9- "Welcome Home, Roscoe Jenkins" 3,99 millones (35,5 millones).
10-"Pozos de ambición / Petróleo sangriento" 2,56 millones (35 millones).

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HOLLYWOOD

Javier Bardem busca alzarse con su primer Oscar

22-II-08

Nadie parece dudar de que el próximo domingo Javier Bardem subirá al escenario del Kodak Theatre para recoger el primer Oscar de su carrera, una compensación que sería la culminación de una seguidilla de premios que consiguió como mejor actor secundario por "No es país para viejos / Sin lugar para los débiles". La película de los hermanos Joel y Ethan Coen es candidata también a lograr el Oscar de mejor película, aunque deberá medirse con "Pozos de ambición / Petróleo sangriento", de Paul Thomas Anderson, y el suceso indie del año -y de hecho el mayor éxito comercial de las cinco cintas candidatas a la estatuilla dorada- "Juno", de Jason Reitman.

Luego de concluir la huelga de guionistas, el Oscar se prepara para celebrar su 80 edición con una gala que reunirá a lo más selecto de la industria cinematográfica. El Kodak Theatre de Los Ángeles volverá a albergar los galardones más célebres del séptimo arte, que tendrán como anfitrión a Jon Stewart -al igual que el pasado año- y una serie de presentadores, entre los que se incluye Penélope Cruz.

Para España, esta entrega tiene un sabor especial por esperarse el triunfo de Bardem en la categoría de mejor actor secundario por "No es país para viejos / Sin lugar para los débiles". Mientras en Hollywood el español y su madre Pilar Bardem esperarán con expectación que su nombre sea pronunciado, tal como marcan los pronósticos, en Madrid, colegas como Ernesto Alterio o Juan Diego Botto seguirán la gala en el Teatro Infanta Isabel, el cual suspendió su función habitual de la obra que protagoniza Pilar Bardem, para así madre e hijo puedan disfrutar la velada juntos, dando lugar a un evento especial.

Bardem no es el único español que buscará su estatuilla, ya que el compositor Alberto Iglesias figura también como candidato, por la banda sonora de la película "Cometas en el cielo", de Marc Forster.

En lo que respecta a interpretaciones protagónicas, Daniel Day-Lewis se encamina a un nuevo Oscar por su actuación en "Pozos de ambición / Petróleo sangriento", mientras Julie Christie tendrá como principal rival a Marion Cotillard por "La vida en rosa" para conseguir su estatuilla por "Lejos de ella".

La carrera por mejor película, en tanto, se adelanta como cerrada, lo cual sólo aumenta el interés por seguir la gala hasta el final.

LISTA COMPLETA DE NOMINADOS A LOS 80 OSCARS DE HOLLYWOOD

MEJOR PELÍCULA
"Expiación"
"Juno"
"Michael Clayton"
"No es país para viejos / Sin lugar para los débiles"
"Pozos de ambición / Petróleo sangriento"

MEJOR ACTOR:
George Clooney ("Michael Clayton")
Daniel Day-Lewis ("Pozos de ambición")
Johnny Depp ("Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet")
Tommy Lee Jones ("En el valle de Elah")
Viggo Mortensen ("Promesas del Este")

MEJOR ACTRIZ
Cate Blanchett ("Elizabeth: La edad de oro")
Julie Christie ("Lejos de ella")
Marion Cotillard ("La vida en rosa")
Laura Linney ("La familia Savages")
Ellen Page ("Juno")

MEJOR ACTOR DE REPARTO
Casey Affleck ("El Asesinato De Jesse James Por El Cobarde Robert Ford")
Javier Bardem ("No es país para viejos")
Hal Holbrook ("Hacia rutas salvajes")
Philip Seymour Hoffman ("La guerra de Charlie Wilson")
Tom Wilkinson ("Michael Clayton")

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Cate Blanchett ("I'm Not There")
Ruby Dee ("American Gangster")
Saoirse Ronan ("Expiación")
Amy Ryan ("Adiós pequeña adiós")
Tilda Swinton ("Michael Clayton")

MEJOR DIRECTOR
Julian Schnabel ("La escafandra y la mariposa")
Jason Reitman ("Juno")
Tony Gilroy ("Michael Clayton")
Joel y Ethan Coen ("No es país para viejos")
Paul Thomas Anderson ("Pozos de ambición")

MEJOR FILM EN LENGUA EXTRANJERA
"Beaufort" (Israel)
"Die fälscher" (Austria)
"Katyn" (Polonia)
"Mongol" (Kazajstán)
"12" (Rusia)

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
Christopher Hampton ("Expiación")
Sarah Polley ("Lejos de ella")
Ronald Harwood ("La escafandra y la mariposa")
Joel & Ethan Coen ("No es país para viejos")
Paul Thomas Anderson ("Pozos de ambición")

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Diablo Cody ("Juno")
Nancy Oliver ("Lars and the Real Girl")
Tony Gilroy ("Michael Clayton")
Brad Bird, Jan Pinkava y Jim Capobianco ("Ratatouille")
Tamara Jenkins ("La familia Savages")

MEJOR FILM ANIMADO
"Persepolis"
"Ratatouille"
"Locos por el surf / Reyes de las olas"

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA
"American Gangster"
"Expiación"
"La brújula dorada"
"Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet"
"Pozos de ambición"

MEJOR FOTOGRAFÍA
"El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford"
"Expiación"
"La escafandra y la mariposa"
"No es país para viejos"
"Pozos de ambición"

MEJOR MONTAJE DE SONIDO
"El ultimátum de Bourne"
"No es país para viejos"
"Ratatouille"
"3:10 to Yuma"
"Transformers"

MEJOR SONIDO
"El ultimátum de Bourne"
"No es país para viejos"
"Ratatouille"
"Pozos de ambición"
"Transformers"

MEJOR BANDA SONORA
"Expiación", por Dario Marianelli
"Cometas en el cielo", por Alberto Iglesias
"Michael Clayton", por James Newton Howard
"Ratatouille", por Michael Giacchino
"3:10 to Yuma", por Marco Beltrami

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
"Falling Slowly", de "Once", por Glen Hansard y Marketa Irglova
"Happy Working Song", de "Encantada. La historia de Giselle", por Alan Menken y Stephen Schwartz
"Raise It Up", de "August Rush"
"So Close", de "Encantada. La historia de Giselle", por Alan Menken y Stephen Schwartz
"That's How You Know", de "Encantada. La historia de Giselle", por Alan Menken y Stephen Schwartz

MEJOR VESTUARIO
"Across the Universe"
"Expiación"
"Elizabeth: La edad de oro"
"La vida en rosa"
"Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet"

MEJOR LARGO DOCUMENTAL
"No End in Sight"
"Operation Homecoming: Writing the Wartime Experience"
"Sicko"
"Taxi to the Dark Side"
"War/Dance"

MEJOR CORTO DOCUMENTAL
"Freeheld"
"La Corona (The Crown)"
"Salim Baba"
"Sari's Mother"

MEJOR MONTAJE / EDICIÓN
"El ultimátum de Bourne"
"La escafandra y la mariposa"
"Hacia rutas salvajes"
"No es país para viejos"
"Pozos de ambición"

MEJOR MAQUILLAJE
"La vida en rosa"
"Norbit"
"Piratas del Caribe: En el fín del mundo"

MEJOR CORTO ANIMADO
"I Met the Walrus"
"Madame Tutli-Putli"
"Meme Les Pigeons Vont au Paradis"
"Moya Lyubov"
"Peter & the Wolf"

MEJOR CORTO
"At Night"
"Il Supplente"
"Le Mozart des Pickpockets"
"Tanghi Argentini"
"The Tonto Woman"

MEJORES EFECTOS VISUALES
"La brújula dorada"
"Piratas del Caribe: En el fin del mundo"
"Transformers"

© Redacción-NOTICINE.com

IBEROAMERICA

Alberto Iglesias: El compositor español más internacional

22-II-08

Alberto Iglesias (San Sebastián, 1955) puede que no sea una cara muy recordada entre el gran público pero es, sin duda, uno de los artistas más premiados y reconocidos del mundo. Grandes películas del cine español deben mucho de su éxito a las composiciones de Iglesias. Su música ha llenado de poesía creaciones de Julio Medem, Pedro Almodóvar, Bigas Luna, Icíar Bollaín, Fernando Meirelles, Oliver Stone, John Malkovich……

Iglesias asegura que su escuela “fue la práctica”, que “no hay escuela de composición cinematográfica en España” y defiende la realización de cortometrajes como “el lugar ideal para aprender”. No en vano sus inicios en el cine llegaron con los “cortos”.

El salto al largometraje fue de la mano de Alfonso Ungría y su película “La conquista de Albania” (1984). A partir de ese momento su carrera fue en continuo ascenso. Siguieron títulos como “La muerte de Mikel” (1984) y “Adiós pequeña” (1986) ambas de Imanol Uribe, el mediometraje “Martín” (1988) de Julio Medem o “Lluvia de otoño” (1988) de José Angel Rebolledo.

El talento que dibujaba en sus composiciones no pasó de largo. Medem decidió que la música de su primer largometraje tenía que llevar el sello de Iglesias y así se embarcaron en “Vacas” (1992). El éxito de la película y el buen resultado obtenido hizo que dos años después se volvieran a unir en “La ardilla roja” (1994) con la que obtuvo su primer Goya. Con Medem llegarían otras tres estatuillas por “Tierra” (1996), “Los amantes del círculo polar” (1998) y “Lucía y el sexo” (2001).

Si Medem fue un gran aliado no menos fructífera fue su unión con Pedro Almodóvar. Se iniciaron con “La flor de mi secreto” (1995) y continuaron con los títulos más importantes y alabados del manchego. “Todo sobre mi madre” (1999), “Hable con ella” (2002) y “Volver” (2006) le reportaron otros tres Goyas.

La lista de colaboraciones es interminable. Está considerado uno de nuestros artistas más internacionales, no en vano ya puede alardear de tener dos nominaciones a los Oscars. Su primer intento con “El jardinero fiel” (2005), de Fernando Meirelles, no obtuvo el resultado esperado. Sin embargo aún mantiene la esperanza de ser obsequiado con el preciado premio por “Cometas en el cielo” (2007) de Marc Foster.

En septiembre de 2007 recibió del Ministerio de Cultura el Premio Nacional de Cinematografía. Ha estado nominado al Globo de Oro y a los premios Bafta y sigue aumentando el número de proyectos y directores que le requieren en sus películas; el siguiente al que regalará su música es Steven Soderbergh.

Tras un aspecto humilde, tímido y natural se esconde una de las grandes estrellas del cine español. A él le gusta decir que “las películas son de los directores” pero, quizás por eso, cuando piensan en un compositor Iglesias siempre es el primero en la lista.

© José Daniel Díaz Tercero-NOTICINE.com

IBEROAMERICA

Jennifer Lopez dio a luz a sus gemelos

22-II-08

La actriz y cantante Jennifer Lopez debutó en la maternidad con la llegada de sus gemelos, que llevarían por nombre Max y Emme, los cuales nacieron la madrugada del viernes en Long Island, Nueva York. Los niños son los primeros hijos para la estrella de origen puertorriqueño, casada con el cantante y también actor Marc Anthony.

Poco después de la medianoche, la Lopez dio a luz a sus gemelos, en primer término a la niña, que pesó 2,5 kilos, y diez minutos después el niño, con un peso de 2,7 kilos. En los últimos tiempos había trascendido que la intérprete tendría dos hijos con su marido Marc Anthony, que recibirían los nombre de Emme y Max.

"Jennifer y Marc están felices y emocionados", sostuvo el representante de Lopez, Simon Fields, a la revista People. Muchos medios aseguran que le reconocida publicación estadounidense pagaría entre cuatro y seis millones de dólares, por tener las imágenes en exclusiva de los recién nacidos.

Para Lopez, de 38 años, son sus primeros hijos, mientras que Marc Anthony, de 39 años, tiene una hija fruto de un noviazgo, y dos niños de su matrimonio previo con Dayanara Torres. Precisamente, la pareja contrajo nupcias cuatro días después de que el cantante consiguiera el divorcio de la ex Miss Universo.

Según se comentó en los últimos días, Tom Cruise y Katie Holmes serían los padrinos de la niña, mientras que Leah Remini y su marido, el actor y productor Angelo Pagan, serán los padrinos del niño.

Siendo una de las mujeres más poderosas de Hollywood y una de las mayores celebridades latinas de Estados Unidos, la Lopez se tomará un descanso de su apretada agenda, para así disfrutar de su maternidad.

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IBEROAMERICA

Luis Tosar acompañará a García Bernal en lo nuevo de Jarmusch

22-II-08

Nuevos intérpretes se han unido a la película que Jim Jarmusch rueda en localizaciones de España, y entre ellos se incluye el gallego Luis Tosar, quien acompañará entonces al ya anunciado Gael García Bernal en "Los límites del control".

Teniendo a Isaach De Bankolé como protagonista, "Los límites del control" contará con -hasta el momento- un único talento español: Luis Tosar, quien tras consagrarse en España con trabajos como "Los lunes al sol" o "Te doy mis ojos", sigue añadiendo títulos que acrecientan su currículo fronteras afuera, donde destaca especialmente su rol en "Corrupción en Miami / Miami Vice", de Michael Mann.

El gallego conformará junto a García Bernal la presencia iberoamericana de la producción, que se caracteriza por ser auténticamente internacional. Además de los mencionados, el thriller tendrá a los estadounidenses Bill Murray y Paz de la Huerta, la británica Tilda Swinton ("Michael Clayton"), la japonesa Youki Kudoh ("Tren misterioso", "Memorias de una geisha"), y los franceses Alex Descas y Jean-François Stévenin.

La película de Focus Features cuenta la historia de un extranjero solitario (De Bankolé), que se mueve al margen de la ley. Sin confiar en nadie, recorre España para completar un trabajo, el cual no se desvelará inmediatamente al espectador.

"Estos aclamados actores representan un amplio espectro de talento internacional, y son excelentes adiciones a este excitante proyecto. Hemos tenido el placer de colaborar con muchos de ellos previamente", dijo en un comunicado James Schamus, de Focus Features, compañía que tiene los derechos sobre el proyecto.

En su equipo técnico, la cinta tiene otras reputadas figuras, como el director de fotografía Christopher Doyle, habitual colaborador de Wong Kar-wai, y Eugenio Caballero, quien ganó el Oscar por "El laberinto del fauno".

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INTERNACIONAL

Breves europeas: Se entregan los César, Orlando Bloom tiene nuevo proyecto, vuelve el Dr. Mabuse

22-II-08

- La industria cinematográfica francesa vivirá este viernes una nueva edición de sus premios César, en los cuales "La vida en rosa", de Olivier Dahan, y "Un secret", de Claude Miller, figuran como las máximas nominadas con sus once candidaturas cada una. Si bien la primera es una de las grandes favoritas a recoger el premio de mejor película, en los últimos días, "La Graine et le mulet", de Abdellatif Kechiche, ha recibido una serie de reconocimientos que le hecho escalar posiciones. Las tres cintas pelearán por el máximo galardón junto a la animada "Persépolis", de Marjane Satrapi y Vincent Paronnaud, y "La escafandra y la mariposa", de Julian Schnabel. Marion Cotillard, que el domingo competirá por el Oscar, es la gran favorita para conseguir el César de mejor actriz por "La vida en rosa". La veterana Jeanne Moreau recibirá el César Honorario.

- Después de concluir su participación en la trilogía "Piratas del Caribe", Orlando Bloom retorna a los films más pequeños con "An Education", de la danesa Lone Scherfig ("Wilbur se quiere suicidar"). La historia se ambienta en el Londres de los años 60, y sigue la relación entre una chica de 17 años y un hombre de treinta y tantos que la deslumbra con su estilo de vida. Los protagonistas serán Peter Sarsgaard y Carey Mulligan, siendo acompañados por Alfred Molina, Rosumund Pike, Emma Thompson, Olivia Williams y Sally Hawkins. El escritor Nick Hornby ("Alta fidelidad") es autor del guión, basado en un artículo de la periodista Lynn Barber. El rodaje tendrá lugar en la capital británica en marzo y abril.

- El Doctor Mabuse se prepara para regresar a la pantalla grande, luego de que Universum Film haya adquirido los derechos de explotación de este personaje al grupo berlinés CCC de Artur Brauner. "La pasión fatal del doctor Mabuse (1922), "El testamento del Dr. Mabuse" (1933) y "Los crímenes del Dr. Mabuse" (1960) son las cintas de Fritz Lang que popularizaron este personaje, que en su nueva versión permitirá con su historia hacer una cítica de la sociedad, de acuerdo a información de Cineuropa. Christian Becker desarrollará el guión del nuevo film, que recuperará los crímenes de este doctor con poder hipnótico.

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IBEROAMERICA


Ángel de la Cruz se pasa a la acción real con "Los muertos van deprisa"
22-II-08

El realizador Ángel de la Cruz, luego de llevarse un par de premios Goya por las animadas "El bosque animado" y "El sueño de una noche de San Juan", dirigirá una película en acción real, con la cual se dispone a inaugurar un nuevo género: el western atlántico.

"Los muertos van deprisa" tiene por título la cinta, a la cual el director deScribió en declaraciones a EFE como "una comedia como las de antes, y a la vez un nuevo género, el western atlántico, con un trasfondo popular donde el realismo mágico sirve de catalizador de una hilarante trama".

Especificando que "es una historia de personajes duros por fuera y tiernos por dentro", su trama seguirá el devenir de Irene, una camionera que va a buscar marisco a un pueblo de la costa gallega, quedando atrapada cuando su camión se atasca en un puente. Esto impide el ingreso al cementerio, precisamente en el día que se desarrolla el entierro del jefe máximo de los mariscadores.

Neus Asensi ("Marujas asesinas"), Chete Lera ("Concursante") y Manuel Manquiña ("Airbag") son los protagonistas del film, a rodarse en localizaciones de Rinlo (Lugo). También forman parte de esta historia que se nutre de leyendas locales, Cándido Novo, Belén Constenla, Sancho Gracia, Miguel de Lira, MaríaCastro y Sergio Bermúdez.

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IBEROAMERICA

Películas iberoamericanas: "Más que a nada en el mundo" en salas, ventas internacionales para "Diario de una ninfómana", "Leonera" logra su primer premio

22-II-08

- Luego de una nueva postergación, "Más que a nada en el mundo", de Javier Solar y Andrés León Becker, se estrenó comercialmente este viernes en las pantallas mexicanas, en la Cineteca Nacional y en 27 salas de la zona metropolitana. Protagonizada por Elizabeth Cervantes -ganadora del Ariel a mejor actriz por este trabajo el pasado año, la historia sigue a Alicia, una niña de siete años que vive con su madre en un departamento; cuando la mujer, luego de un fracaso sentimental, entra en una crisis depresiva que la lleva a dormir días enteros, Alicia y su amiga Lucía deciden que el culpable es un anciano vecino, de apariencia lúgubre, seguramente un vampiro que intenta poseer a su madre, por lo cual entrará al departamento vecino para terminar con el maleficio.

- "Diario de una ninfómana", la adaptación al cine de la novela de la francesa Valérie Tasso protagonizada por Belén Fabra y Leonardo Sbaraglia, está consiguiendo importantes ventas internacionales. Según comunicó Filmax, la cinta dirigida por Christian Molina y en fase de postproducción ha sido vendida hasta la fecha a Alemania, Austria, Suiza, Italia, Escandinavia (Noruega, Suecia, Finlandia), Portugal, Grecia, México, Venezuela, Perú, Bolivia, Ecuador, CIS (países de la antigua Unión Soviética) y Polonia. El film narra la historia de Val (Fabra) una mujer que desde muy temprana edad descubre los placeres del sexo y acabará por convertirlo en una forma de vida; en su camino encontrará el amor y experimentará la prostitución, teniendo en ambos casos experiencias extremas. El elenco incluye a Llum Barrera, Geraldine Chaplin, Ángela Molina, Antonio Garrido y Pedro Gutiérrez, entre otros.

- Aún en posproducción, "Leonera", la nueva película de Pablo Trapero, acaba de conseguir un premio. Una imagen tomada de la protagonista de la historia, Martin Gusmán, durante el rodaje del film, consiguió el segundo premio en el concurso internacional World Press Photo, en la categoría Arts and Entertainment. El autor fue el reconocido fotógrafo italiano Stefano de Luigi, quien incluirá la fotografía en su nuevo libro "Cinema Mundi". "Leonera" narra la historia de una mujer que es encarcelada y debe criar a su hijo en prisión.

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